이 작품의 표면은 침묵의 층위학이다. 시멘트는 겹겹이 쌓인 연속적인 색면들 위에 펼쳐지며, 거칠고 빽빽한 지형을 구축한다. 그 안에서는 — 가까스로 — 건물들의 윤곽, 아치들, 수평적 구조물들의 형상이 읽힌다. 압축되고 잊혀진 스카이라인을 환기시키는 형상들이다. 지배적인 색채 영역은 회색이며, 그 모든 변주를 담고 있다: 진주빛, 재빛, 슬레이트빛, 납빛. 그러나 화면은 단조롭지 않다. 코발트 블루의 작은 분출들, 광물성 황토색, 카민 레드의 섬광이 작품의 내면적 지도를 점묘하듯 새기며, 달리는 화석화된 풍경 속에서 생명의 신호들을 발한다.

구성은 정밀한 내적 건축 위에 전개된다. 더 어두운 외곽의 테두리가 마치 창문의 문지방이나 오래된 문서의 가장자리처럼 회화적 공간을 한정하며, 시선을 중앙의 핵심부로 집중시킨다. 그곳에서 물질은 응집되고 촉각적인 부조로 솟아오른다. 화면 하단은 거의 서예적이라 할 수 있는 수평적 연속들을 전개하며, 도로를, 지질학적 지층을, 침식된 텍스트의 행들을 암시한다.

《침잠한 도시》는 퇴적된 기억에 관한 바초니의 탐구에 속한다. 모든 표면은 — 도시적이든 회화적이든 — 존재들의 기록 보관소이며, 현재가 과거를 지우지 않고 압축하고 물질로 변환시키는 팔림프세스트라는 사유다.