La superficie di quest'opera è una stratigrafia del silenzio. Il cemento, steso in successive campiture sovrapposte, costruisce una topografia ruvida e densa in cui si leggono — appena — le sagome di edifici, arcate, strutture orizzontali che evocano skyline compressi e dimenticati. Il campo cromatico dominante è il grigio in tutte le sue variazioni: perla, cenere, ardesia, piombo; eppure la tela non è monocorde. Piccole eruzioni di blu cobalto, ocra minerale, un lampo rosso carminio tratteggiano la carta geografica interiore dell'opera, segnali vitali in un paesaggio altrimenti pietrificato.

La composizione si articola in un'architettura interna precisa: una cornice esterna più scura circoscrive il campo pittorico come la soglia di una finestra o il bordo di un documento antico, concentrando lo sguardo verso un nucleo centrale in cui la materia si addensa e si solleva in rilievi tattili. Il basso della tela sviluppa sequenze orizzontali quasi calligrafiche, suggerendo strade, stratificazioni geologiche, righe di un testo eroso.

Città Sommersa appartiene alla ricerca di Bazzoni sulla memoria sedimentata: l'idea che ogni superficie — urbana o pittorica — sia un archivio di presenze, un palinsesto in cui il presente non cancella il passato ma lo comprime, lo trasforma in materia.