Le support carré, présenté en position de losange, transforme immédiatement la grammaire de l'espace : les quatre sommets deviennent nord, sud, est, ouest d'une géographie intérieure. La matière — ciment pur, brut, sans concessions chromatiques — construit un paysage stratigraphique dans lequel la partie haute explose en reliefs acérés, crêtes et lacérations qui évoquent des formations rocheuses ou des écorces de glacier ancien.

En descendant vers le centre, la surface s'étend en une bande de quiétude relative : le ciment s'amincit, se lisse, laisse filtrer la lumière rasante en reflets presque argentés qui dialoguent avec les ombres des aspérités voisines. C'est une zone de transition, un seuil entre chaos et ordre, entre profondeur et silence.

Dans la moitié inférieure réémergent des signes circulaires, des arcades enfouies, comme les empreintes d'une écriture oubliée que le matériau a englobées sans les effacer tout à fait. Deriva Grigia appartient à la réflexion de Bazzoni sur la mémoire géologique de la matière : le ciment n'imite pas la pierre, il la devient, sédimentant le temps et le geste en un seul corps plastique suspendu entre sculpture et peinture.